Stray Kidsメンバー8人のプロフィール｜魅力・凄さ・軌跡まで完全ガイド【2026】｜スキズ

Stray Kidsの魅力｜4つの視点でじっくり解説

自分たちの言葉で勝負するリアルさ

Stray Kidsの魅力は、音楽が「誰かに作られた正解」ではなく、自分たちの言葉と感情から生まれているところにあります。
曲を聴いたときに、「気持ちが乗っている」「本音が混ざっている」と感じる方が多いのは、そのリアルさがあるからです。

迷い、怒り、不安、決意、仲間への信頼。
そういう揺れを隠さず、音楽として形にしているので、聴く側の人生にも刺さりやすいです。
楽曲が「気分のBGM」で終わらず、「自分の心の代弁」になることがある。
これがStray Kidsの大きな魅力だと思います。

攻めて芯が通っている世界観

Stray Kidsは音が強く、攻めたサウンドや構成の曲が多いです。作品の中心にちゃんと芯があるからこそです。

激しい曲でも、耳に残るフックがあり、展開がドラマチックで、最後まで飽きずに聴けます。
さらに、曲ごとに色が違うのに「これはStray Kidsだ」と分かる統一感もあります。

攻め続けるグループはたくさんいますが、攻めながら作品として成立させ続けるのは難しいです。
そのバランス感覚が、Stray Kidsの魅力だと思います。

8人の個性が濃いのに「チーム感」が強い

Stray Kidsはメンバーそれぞれの個性が濃いです。
ラップ、ボーカル、ダンス、表現、雰囲気、キャラクター。
誰か一人が強いのではなく、全員が武器を持っています。

しかも、その個性がバラバラに主張するのではなく、8人で1つの完成形になっているのが強いです。
パフォーマンスでもバラエティでも、空気が“8人のチーム”としてまとまっていて、見ていて安心感があります。

「このメンバーだからStray Kids」そう言い切れるチーム感があるのが、最大級の魅力です。

ライブとパフォーマンスが「一回見たら忘れない」迫力

CASE 143 + MANIAC - Stray Kids ストレイキッズ (스트레이 키즈) [2022 KBS Song Festival] | KBS WORLD TV 221216

Stray Kidsは音源も強いですが、本領はやはりパフォーマンスにあります。
ダンスの運動量が多く、表情や目線の圧も強いので、ライブ映えがとにかくすごいです。

さらに、ラップの押し出し、ボーカルの安定感、曲の展開の強さが合わさって、ステージが体感型になります。
見ている側が、ただ観るだけではなく、巻き込まれていく感覚があるんです。

「気づいたら心臓が速くなっている」
そんなライブをできるのは、Stray Kidsならではの魅力だと思います。

まとめ

Stray Kidsの魅力は、リアルな言葉、芯のある世界観、8人の強いチーム感、そして一回で記憶に残るパフォーマンスにあります。
音楽で心を動かして、ステージで完全に仕上げる。
だから世界中のファンが増え続けているのだと思います。

Stray Kidsの凄さ｜4つの観点で実力を解説

自己プロデュース力が凄く、作品の強度が高い

Stray Kidsの凄さは、まず作品そのものの強度です曲の展開、ビート、歌詞、フレーズの刺さり方。
一曲一曲が「戦える作品」になっています。

自己プロデュースのグループは増えていますが、Stray Kidsは“作ることが売りではなく、結果として曲が強いのが凄いです。
楽曲が強いから、ライブが強くなり、世界に広がっていく。この循環を自分たちで作れるのは、本当に凄いことです。

どんなジャンルでも成立させる「表現の幅」

Stray Kidsは、曲ごとにジャンルも雰囲気も変わります。重いヒップホップ系も、バラード、ヒップホップ、ダブステップ、ヘヴィメタル、エレクトロクラッシュ、ダンスポップも、疾走感のある曲も、伝統音楽や攻めた実験曲も。

それでも「全部Stray Kidsに聞こえる」のが凄いです。

これは、メンバーの表現力が高く、チームとしての音の統一感があるからです。
ジャンルを変えるほどバラバラになりやすいのに、Stray Kidsはむしろ「幅が広いほど強い」タイプです。

パフォーマンスの運動量が高いのに、ライブで崩れにくい

【LIVE】 『Stray Kids 5-STAR Dome Tour 2023』 / 「Hall of Fame」

K-POPのライブは、ダンスと歌を同時にこなすので非常にハードです。
Stray Kidsはその中でも運動量が多く、曲も攻めた構成が多いです。

それなのに、ステージの完成度が高く、勢いだけになりにくい。「熱量」と「安定感」を両立できるのが凄いです。
この両立ができるグループは、実はかなり限られます。

世界で戦える個の強さとチームの強さ

Stray Kidsは、個々の武器が強いです。
ラップの強さ、ボーカルの安定、ダンスの表現、カリスマ性、声質の個性。
どの要素も世界基準で戦えます。

そのうえで、チームとしての完成度も高いので、「個が強いのに、まとまっている」という理想形になっています。
個が強いと衝突しがちですが、Stray Kidsはそれを作品の熱量に変えられる。
このバランスStray Kidsの凄さの秘密です。

まとめ

Stray Kidsの凄さは、自己プロデュースによる作品の強度、ジャンルを超える表現幅、ライブでの完成度、そして個とチームの両方が強い点にあります。攻めを武器にしながら、世界に届く完成度を保ち続ける。
これがStray Kidsがトップを走る理由だと思います。

Stray Kids デビューからの軌跡【韓国編】

2017年：サバイバル番組でチームの誕生が描かれた年

2017年夏、JYPエンターテインメントが新ボーイズグループのデビュープロジェクトとしてサバイバル番組制作を発表。番組タイトルは『Stray Kids』で、10月17日からMnetで放送開始。

この番組の面白いところは、単なる順位バトルというより「チームとして生き残れるか」が軸だったこと。トレーニングだけじゃなく、ミッションの中で“完成形のグループ像を作っていく構造でした。

そして12月19日の最終回で、いったん離脱したメンバーも含めた9人全員でのデビューが決定。ここでStray Kidsの「最初から絆の物語が組み込まれてる強さ」が生まれます。

2018年：プレデビュー→正式デビュー→I am三部作で加速した年

1月：プレデビュー『Mixtape』で、いきなり自分たちの曲を提示

2018年1月8日、プレデビューEP 『Mixtape』 をリリース。番組で披露された楽曲を中心に収録され、「自作・セルフプロデュースで行く」という方向性を最初から強く印象づけました。
チャート面でも、Gaon（現Circle）アルバムチャートで2位と好スタート。

3月：デビューショーケース→『I am NOT』で公式デビューへ

3月25日、ソウルの奨忠体育館でデビューショーケース 「UNVEIL [Op. 01 : I am NOT]」 を開催。
そしてデビューEP 『I am NOT』 は、公式には翌3月26日にリリース（※“3/25デビュー”として語られることも多いです）。

ここで大事なのは、ただデビューしただけじゃなく、“I am”という自己定義のシリーズを最初から走らせたこと。グループの芯（音・言葉・世界観）を、作品単位で積み上げていく設計になっていました。

8月：『I am WHO』で勢いを維持しつつ、色を濃くする

8月5日にショーケース 「UNVEIL [Op. 02 : I am WHO]」、翌8月6日にEP 『I am WHO』 をリリース。
シリーズを重ねることで、音楽面でも「Stray Kidsらしさ」が見える化されていきます。

10月：『I am YOU』でシリーズの説得力を完成形に近づける

10月22日、EP 『I am YOU』 をリリース。こちらもリリース前日にショーケースが組まれ、作品としての体験を強めています。

2018年末：新人賞で存在感が結果として刻まれた

12月、2018 MAMA（韓国開催のMAMA PREMIERE in KOREA）で男性新人賞（Best New Male Artist）を受賞。デビュー年の締めとして、かなり象徴的な出来事です。

新人賞10冠（Wikipedia参照）

韓国編まとめ（2017〜2018）

• 2017：サバイバル番組（10/17〜12/19）で9人全員デビューを勝ち取る
• 2018：『Mixtape』→『I am NOT / WHO / YOU』で“自己定義シリーズ”を確立
• 年末：MAMA男性新人賞など、新人賞受賞で存在感を証明

Stray Kids デビューからの軌跡【韓国編】（2019〜2020）

2019年：Cléシリーズで加速し、8人のStray Kidsが走り出した年

1月〜3月：ツアーで勢いをつけ、次のフェーズへ

2019年は年明けから動きが早く、1月19日にショーケースツアー「Stray Kids UNVEIL TOUR ‘I am…’」がスタート。
さらに3月15日からはプロモーションツアー「Stray Kids “Hi-STAY TOUR in KOREA”」へと繋がり、グループとしての熱量をライブで固めていきます。
“作品→ステージ→作品”の循環が、この時期から強くなっていくイメージです。

3月：『Clé 1 : MIROH』で大きく跳ねる

3月25日、4thミニアルバム 『Clé 1 : MIROH』 をリリース。
この作品がひとつの転機になり、アメリカのiTunesアルバムランキングで1位を獲得した、という流れが語られています。

そして4月4日、タイトル曲「MIROH」がMnet『M COUNTDOWN』で グループ初の音楽番組1位を獲得。
ここはファンにとっても「Stray Kidsが“結果”として証明された日」として印象が強いポイントです。
努力と挑戦が、ちゃんと形になった瞬間ですね。

6月：『Clé 2 : Yellow Wood』で迷いも作品にしていく

6月19日、スペシャルアルバム 『Clé 2 : Yellow Wood』 をリリース。
Cléシリーズの空気感は、単に強いだけじゃなく、感情の揺れや葛藤も含んでいるのが魅力です。
“迷いながら進む”というリアルさが、作品の説得力を強くしていきます。

10月：8人体制へ—大きな転換点

10月28日、ウジンさんの脱退と契約解除が発表され、以降 8人での活動になります。
グループにとって大きな節目であり、ファンにとっても心が揺れる出来事だったはずです。
ただ、この転換の後に「8人のStray Kids」として前へ進む覚悟が作品と活動に表れていくのが、彼らの強さでもあります。

11月〜12月：初のワールドツアー、そして『LEVANTER』へ

11月23日からは、グループ初のワールドツアー「Stray Kids World Tour ‘District 9 : Unlock’」がスタート。
ここでStray Kidsは“世界へ行く”を実際の動きとして見せていきます。

そして12月9日、5thミニアルバム 『Clé : LEVANTER』 をリリース。
揺れの中でも作品を出し切るところに、チームとしての底力が出ています。

さらに12月26日にはデジタルシングル 「Mixtape : Gone Days」 をリリース。これは「Mixtape Project」の第1弾として、悩みを音楽で読み解くというテーマ性を持っている、とされています。
Stray Kidsらしい「感情の言語化」がプロジェクトとして動き出した印象ですね。

2020年：『GO LIVE』『IN LIFE』で代表曲が生まれ、世界が広がった年

https://twitter.com/Stray_Kids_JP/status/1285052551969116160

3月：「Mixtape Project」第2弾で、物語を続ける

3月26日、デジタルシングル 「Mixtape : On Track」 をリリース。こちらは「Mixtape Project」第2弾で、片思いの感情を表現した楽曲だとされています。
攻めの曲だけでなく、感情の機微を曲として形にできるのも、Stray Kidsの強みです。

6月：『GO LIVE』と「God’s Menu」でStray Kidsの看板が生まれる

6月17日、1stアルバム 『GO LIVE』 をリリース。

タイトル曲 「God’s Menu」 は、Stray Kidsを語るうえで外せない代表曲になっていきます。

あなたのメモでは、このMVが「2020 Asia Artist Awards」でベストMVを受賞し、再生回数は 5億回を超えているとも書かれていました。
まさに世界が反応した瞬間を象徴する曲として扱いやすい部分ですね。（記事では、この一文を強めに入れると読者の納得感が上がります）

9月：リパッケージ『IN LIFE』で、勢いを定着させる

9月14日、リパッケージアルバム 『IN LIFE』 をリリース。
タイトル曲 「Back Door」 は、あなたのメモでは『TIME』の「2020年のベストソング10」に選出された、とされています。

ここがすごいのは、ただ話題曲を出しただけじゃなく、
「GO LIVEで爆発 → IN LIFEで強さを固める」
という流れを作れたことです。
この2枚で、Stray Kidsは“勢いのグループ”から“強さが定着したグループ”へと印象を変えていきます。

11月：Beyond LIVEでオンラインでも存在感を証明

11月22日、Beyond LIVEにてオンラインコンサート
「Stray Kids ‘Unlock : GO LIVE IN LIFE’」を開催。
あなたのメモでは、JYP所属の男性アーティストとして初のBeyond LIVE参加だった、という点も挙げられていました。

ライブの形が変わった時期に、オンラインでもライブが強いを成立させたのは大きいです。
ステージで強いグループは、結局こういう場面でも強いんですよね。

2019〜2020 まとめ

• 2019年：Cléシリーズで飛躍 → 初の音楽番組1位 → 8人体制へ → 初のワールドツアーへ
• 2020年：『GO LIVE』と「God’s Menu」で代表曲級の爆発 → 『IN LIFE』で定着 → オンラインでも強さを証明

Stray Kids デビューからの軌跡【韓国編】（2021〜2022）

2021年：試練を越え、実力で王座を掴んだ年

年明け：STAYとの絆を再確認するスタート

2月20日、グループ初となるファンミーティング「Stray Kids 1ST #LoveSTAY ‘SKZ-X’」をオンラインで開催しました。コロナ禍の制限が続く中でも、STAYとの時間を大切にする姿勢が感じられるスタートです。

3月：世界規模での存在感を示すコラボ

3月19日、スウェーデン出身の音楽プロデューサーアレッソとのコラボ楽曲「Going Dumb (with Stray Kids)」 がデジタルリリースされました。

本楽曲は

• PUBG MOBILEのテーマ曲に起用
• 世界31の地域のiTunesソングチャートで1位

を獲得し、Stray Kidsの名前がK-POPの枠を越えて広がっていることを示します。

4月：『KINGDOM』優勝で実力を証明

4月1日から放送されたMnetのサバイバル番組『KINGDOM : LEGENDARY WAR』に出演。

BTOB、iKON、SF9、THE BOYZ、ATEEZといった実力派グループが揃う中、Stray Kidsは優勝を果たします。

番組内で披露された「WOLFGANG」は、世界28の国と地域でTOP10入り。
この結果は、Stray Kidsがコンセプト力・パフォーマンス力・表現力すべてを兼ね備えたグループであることを、強く印象づけました。

6月：8人のStray Kidsが再び揃う

6月26日、デジタルシングル「Mixtape : OH」 をリリース。このタイミングで、ヒョンジンさんが活動を再開します。

本楽曲は
Billboard ワールドデジタルソングセールスチャート1位を獲得。
これはStray Kidsにとって、ビルボードチャート初の1位となりました。

8人で再び前へ進むというメッセージ性も強く、ファンにとって忘れられない一曲です。

8月：『NOEASY』でミリオンセラー達成

8月23日、2ndアルバム『NOEASY』 をリリース。本作は

• JYPエンターテインメント所属アーティスト初のミリオンセラー
• タイトル曲「Thunderous」が世界52の国と地域でiTunes1位

という快挙を達成します。

NOISY MUSICを掲げてきたStray Kidsが、そのスタイルを結果として証明した決定的な作品と言えるでしょう。

年末：独自路線を貫く多彩なリリース

• 11月29日：スペシャルシングル「Christmas EveL」
• 12月23日：デジタルアルバム『SKZ2021』

再録アルバムを通して、「8人で作り直したStray Kidsの音楽」を提示したことも、この年を象徴する動きでした。

2022年：世界のメインストリームへ踏み出した年

2月：アメリカ本格進出への布石

2月10日、アメリカの大手レーベルリパブリック・レコードとのパートナーシップを発表。
これはStray Kidsがグローバル市場を本気で見据えた段階に入ったことを示す出来事です。

3月：『ODDINARY』でビルボード1位

3月18日、6thミニアルバム『ODDINARY』 をリリース。

本作は

• Billboard 200で1位に初登場
• IFPIグローバルアルバムチャート14位
• タイトル曲「MANIAC」が全英シングルチャートに初ランクイン

という結果を残します。

ここでStray Kidsは、K-POPとして”ではなく“アーティストとして世界に評価される段階へ到達しました。

ワールドツアーで世界へ

4月29日からは2度目のワールドツアー「Stray Kids 2nd World Tour “MANIAC”」がスタート。

ライブパフォーマンスを武器に、世界各地で“Stray Kidsの音楽”を直接届けていきます。

8月：STAYへの感謝を込めた楽曲

8月1日、デジタルシングル
「Mixtape : Time Out」 をリリース。

この日は、ファンダム名が
「STAY」 に決定した記念日でもあり、
ファンへの感謝を込めた一曲となっています。

10月：『MAXIDENT』で2作連続ビルボード1位

10月7日、7thミニアルバム『MAXIDENT』 をリリース。

本作は

• Billboard 200で2作連続1位
• IFPIグローバルアルバムチャート6位

を記録し、Stray Kidsの世界的人気が一過性ではないことをはっきり示しました。

年末：創作集団としての側面を提示

12月21日、デジタルアルバム『SKZ-REPLAY』 をリリース。

メンバーの自作曲やソロ曲を収録し、
Stray Kidsがアイドル”であり“クリエイター集団でもあることを明確にした作品です。

2021〜2022 まとめ

• 試練を乗り越え、8人で再出発
• サバイバル番組優勝で実力を証明
• ミリオンセラー＆ビルボード1位を連続達成
• 世界市場での評価を確立

この2年間は、Stray Kidsが「覚悟を結果に変えた時期」だったと言えるでしょう。

2023〜2024年｜世界の中心へ到達した2年間

2023年：記録を塗り替え続け、世界基準を更新した年

6月：『5-STAR』で頂点を証明

6月2日、3rdアルバム『5-STAR』 をリリース。このアルバムは

• グループ史上最高の売上枚数を記録
• 世界8か国でアルバムチャート1位
• 「Billboard 200」3作連続1位

という、圧倒的な結果を残しました。

タイトル曲 「S-Class」 は音楽番組6冠を達成し、さらに「2023 MTV Video Music Awards」でBest K-POP Video を受賞。

Stray Kidsがセールスも評価も両立するグループであることを、世界に明確に示した作品です。

夏：スタジアム級ファンミとフェスのヘッドライナーへ

7月1日・2日には、オリンピック体操競技場で3度目のファンミーティング「PILOT : FOR ★★★★★」を開催。そして7月21日、フランス・パリで開催されたロラパルーザ・パリにヘッドライナーとして出演します。

これは「K-POPの人気枠」ではなく、フェスの主役として認められた瞬間でした。

個人としての影響力も拡大

8月2日、6人のメンバーがInstagram個人アカウントを開設。（翌年にはリノさん・ハンさんも開設）
グループだけでなく、メンバー個々がグローバルな影響力を持つ存在へと進んでいきます。

秋：音楽×世界的カルチャーとの交差

• 9月23日：3RACHAが
  ニューヨーク「Global Citizen Festival」に出演
• 10月13日：リル・ダークとのコラボ
  「All My Life (Stray Kids Remix)」がリリース

Stray Kidsの音楽が、社会性やヒップホップシーンとも交差していく流れが見えてきます。

年末：『ROCK-STAR』で異次元へ

11月10日、8thミニアルバム『ROCK-STAR』 をリリース。

• 初動370万枚
• 「Billboard 200」4作連続1位
• 最速記録を更新
• オリコン初登場1位

タイトル曲 「LALALALA」 では、音楽番組でグループ初の1位を獲得。

2023年は、「記録更新」という言葉が日常になった一年でした。

2024年：カルチャーアイコンとして完全定着した年

年明け：世界的イベントへの常連入り

1月26日、パリで開催された「黄色いコインコンサート」にK-POPボーイズグループ初出演。

続く2月には、J.Y. Park、ITZY、NMIXXと共にコカ・コーラとのコラボ楽曲「Like Magic」 をリリース。

音楽だけでなく、グローバルブランドとの結びつきも強まります。

春：音楽・ファッションの中心へ

• 3月：4度目のファンミーティング開催
• 5月6日：メットガラ2024に参加

K-POPアーティストとしてではなく、
世界のカルチャーシーンの一員として扱われる存在になりました。

夏：全米チャート、そして再契約

5月10日、チャーリー・プースとのコラボLose My Breath」 をリリース。Billboard Hot 100 にランクインします。

そして7月18日、8人全員がJYPエンターテインメントと再契約。

これは、
グループとしての信頼関係と将来性を
はっきり示す出来事でした。

7月：『ATE』で歴史を更新

7月19日、9thミニアルバム『ATE』 をリリース。

• 「Billboard 200」5作連続1位（史上初）
• IFPIグローバルアルバムチャート
  7週連続1位（K-POP初）

タイトル曲 「Chk Chk Boom」 のMVには、ヒュー・ジャックマン、ライアン・レイノルズが出演。

完全に世界のエンタメ文脈に入り込んだ瞬間でした。

世界最大規模のツアーへ

8月24日からは、3度目のワールドツアー＜dominATE＞ をスタート。世界34地域を回る、グループ史上最大規模のツアーです。

年末：到達点であり、通過点

12月13日、SKZHOP HIPTAPE『HOP』 をリリース。

• 「Billboard 200」6作連続1位（史上初）
• 2000年代に最も多く1位を獲得したグループ

Stray Kidsはこの時点で、歴史を更新する側になりました。

2023〜2024 まとめ

• Billboard 200 連続1位記録を更新
• 世界的フェスのヘッドライナー常連
• 音楽・ファッション・カルチャーの中心へ
• 8人全員での再契約と、最大規模ツアー

この2年間は、Stray Kidsが「世界で戦う」ではなく「世界を動かす」存在になった時期です。

2025〜2026年現在｜更新し続けるレジェンドの現在地

2025年以降のStray Kidsは、「次はどこを目指すのか？」という段階に入りました。

もはや

• 売上
• チャート
• ツアー規模

を達成すること自体が目標ではなく、
自分たちの歩みそのものが基準になるフェーズへと進んでいます。

2025年：世界記録と大賞を掴み、到達点を超えた年

2月：ファンと迎える節目の時間

2月14日・15日・16日、インスパイア・アリーナにて5度目のファンミーティング「Stray Kids 5TH FANMEETING ‘SKZ 5’CLOCK’」 を開催。

長年共に歩んできたSTAYと、今のStray Kidsを共有する、象徴的なファンミーティングとなりました。

3月：デビュー7周年を音楽で刻む

3月21日、デジタルシングル「Mixtape : dominATE」 をリリース。

デビュー7周年を記念した本作は、「Mixtape Project」の流れを受け継ぎ、日本オリジナル曲「GIANT」の韓国語バージョンやユニット曲を収録。

Stray Kidsが原点を大切にしながら前へ進むグループであることを、改めて感じさせる作品です。

8月：『KARMA』で前人未到の記録へ

8月22日、4thアルバム『KARMA』 をリリース。

本作は

• 「Billboard 200」7作連続1位（史上初）
• アメリカで約40万枚を売り上げ
• その年のアルバム最多売上を記録

という、まさに歴史的な成果を残しました。この時点でStray Kidsは、「記録を狙う存在」ではなく「記録を更新し続ける存在」になったと言えるでしょう。

秋：スタジアムで迎える祝祭

10月18日・19日、ワールドツアーのアンコール公演「dominATE : celebrATE」 を仁川アシアド主競技場にて開催。

“dominATE”というツアータイトルが、単なるコンセプトではなく現実として成立していることを象徴するステージでした。

11月：大賞受賞という決定的瞬間

11月21日、SKZHOP HIPTAPE『DO IT』 をリリース。

• 「Billboard 200」8作連続1位
• 首位獲得数の記録を更新

そして11月29日、「2025 MAMA AWARDS」にてグループ初となる大賞「今年のアルバム」 を受賞。

Stray Kidsが名実ともに“トップ”に到達した瞬間でした。

年末：ツアー完走と次への助走

12月中旬、ワールドツアー「dominATE」のアンコール公演を終え、年末音楽番組にも出演。

走り切ったという達成感と同時に、次の章へ進む空気が、すでに漂い始めていました。

2026年現在：次の時代を見据えるStray Kids

「STEP OUT 2026」が示した未来

1月1日、公式YouTube・SNSにて「Stray Kids STEP OUT 2026」 動画が公開。

この映像では、

• 新アルバム
• 新ワールドツアー
• 6thファンミーティング
• SKZOO企画
• ドキュメンタリー映画
  『Stray Kids : The dominATE Experience』
• 音楽フェス出演

など、次の活動が一気に予告されました。ここで重要なのは、Stray Kidsが「まだ拡張できる世界を持っている」という点です。

2025〜2026 現在地まとめ

• Billboard 200 連続1位記録を更新し続ける存在
• スタジアム規模ツアーが“当たり前”のフェーズ
• 大賞受賞でキャリアの節目を刻む
• それでも、次の展開を止めない

Stray Kidsは今、完成されたグループでありながら、同時に進化の途中にいます。

総まとめ｜Stray Kidsという物語

デビュー当初は、「自作」「実験」「挑戦」という言葉で語られていたStray Kids。

それが現在では、
世界の基準を更新する存在へと変わりました。

ただし、その根底にあるのは今も変わらず

• 自分たちの音楽を信じる姿勢
• STAYと共に歩む覚悟
• 仲間8人で進み続ける意志

です。Stray Kidsの物語は、すでに伝説であり、それでもなお、現在進行形です。

Stray Kidsの軌跡【日本編】

Stray Kids 2018〜2022

初上陸からドーム級の信頼へ

Stray Kidsの日本活動は、派手なスタートというよりも、一歩ずつ信頼を積み重ねていく道でした。その積み重ねが、後の大きな成功へと繋がっていきます。

2018年：日本初上陸、名前を知ってもらう段階

初めての日本ステージ

4月14日、
千葉・幕張メッセで開催された「KCON JAPAN 2018」の『M COUNTDOWN』コラボステージに出演。

ここが、Stray Kidsにとって初めての日本パフォーマンスとなりました。まだ“デビュー前後の新人”として、日本のファンに名前と存在感を刻む段階です。

年末には大型イベントへ

12月12日には、さいたまスーパーアリーナで開催された「2018 MAMA Fans’ Choice in Japan」に出演。

レッドカーペットイベントとパフォーマンスを通じて、Stray Kidsは「将来性のあるグループ」として日本のK-POPファン層にしっかり認識され始めました。

2019年：日本で単独公演を行う存在へ

初の日本コンサート

9月27日、
神奈川・パシフィコ横浜にて初の日本コンサート「Stray Kids UNVEIL TOUR ‘I am…’ in JAPAN」を開催。

この公演は、Stray Kidsが日本で単独公演を成立させられるグループになったことを示す、大きな一歩でした。

日本デビュー発表という転機

12月3日、国立代々木競技場第一体育館でショーケース「Stray Kids Japan Showcase 2019 “Hi-STAY”」を開催。この場で、翌年3月の日本デビューが正式に発表されます。

ここから、日本活動が“スポット的な出演”から本格展開へと切り替わっていきました。

2020年：日本デビューと、試練の年

日本デビュー作品『SKZ2020』

3月18日、ベストアルバム『SKZ2020』 をリリースし、エピックレコードジャパンより日本デビュー。

リリースに先駆け、

• 「My Pace -Japanese ver.-」
• 「Double Knot -Japanese ver.-」
• 「風 (Levanter) -Japanese ver.-」

が、3ヶ月連続で先行配信されました。Stray Kidsの“初期からの歩み”をまとめた形での日本デビューは、日本のリスナーに丁寧に向き合う姿勢を感じさせます。

コロナ禍によるツアー中止

3月21日から予定されていたワールドツアー日本公演「District 9 : Unlock in JAPAN」は、新型コロナウイルスの影響で全公演中止に。勢いを止めざるを得ない、非常に厳しい状況でした。

それでも結果を出した日本シングル

6月3日、日本1stシングル『TOP -Japanese ver.-』 をリリース。

本作は

• オリコン週間ランキング1位
• 海外男性アーティストの
  1stシングル初登場1位としては
  史上4組目

という快挙を達成。

ライブができない中でも、音源でしっかり結果を出すことで、日本市場での信頼を一気に高めました。

年末には日本オリジナル作品へ

11月4日、日本1stミニアルバム『ALL IN』 をリリース。

日本オリジナル楽曲を中心とした構成で、Stray Kidsの日本活動が“翻訳版”から“独自展開”へ進んだことを示す作品です。

2021年：日本での活動を定着させた年

日本デビュー1周年

3月18日、オンラインファンミーティング「STAYing Home Meeting」を開催。

コロナ禍でも、日本のSTAYとの交流を大切にし続けた一年でした。

シングルで着実なセールス

10月13日、日本2ndシングル『Scars / ソリクン -Japanese ver.-』 をリリース。

初週18万枚超を売り上げ、Billboard JAPANのシングルセールスチャートで2位を記録。安定して売れるグループ”としての地位を確立していきます。

2022年：日本でトップクラスへ

日韓を超えたコラボレーション

2月21日、SKY-HIさんと3RACHAによる「JUST BREATHE」 をリリース。日本の音楽シーンとも自然に交わり、Stray Kidsの音楽性が国境を越えて評価されていることを示しました。

アリーナツアー、そしてドームへ

6月11日から、「MANIAC in JAPAN」ツアーを開催。翌年にはアンコール公演も実現します。

アリーナ規模をしっかり埋められる存在となり、日本でのライブ動員力が本物であることが証明されました。

『CIRCUS』で日本市場でも頂点へ

6月22日、日本2ndミニアルバム『CIRCUS』 をリリース。

• Billboard JAPAN アルバム1位
• 日韓合算アルバム売上 1,000万枚突破

日本活動が、グループ全体の成長と完全にリンクしていることが分かります。

年末アワードでの評価

• 11月30日：MAMA JAPAN
  「The Most Popular Group」受賞
• 12月13日：Asia Artist Awards
  「今年のアルバム賞」「ベストチョイス賞」受賞

日本でも、人気と評価の両方を獲得するグループとして認められました。

日本編（2018〜2022）まとめ

• 2018年：初上陸・認知拡大
• 2019年：日本単独公演とデビュー発表
• 2020年：コロナ禍でも音源で結果
• 2021年：安定した活動と定着
• 2022年：アリーナ〜ドーム級の存在へ

Stray Kidsの日本活動は、派手さよりも誠実さで信頼を積み上げた軌跡でした。

デビューからの軌跡【日本編】2023〜2024

ドームからスタジアムへ、日本で本物になった2年間

2023年以降のStray Kidsは、日本において「人気K-POPグループ」という枠を完全に超え、数字・動員・認知のすべてでトップクラスへと到達しました。この2年間は、日本での活動が“結果として語られる段階”に入った時期です。

2023年：日本市場で記録を塗り替えた年

2月：日本アルバムで圧倒的スタート

2月22日、日本1stアルバム『THE SOUND』 をリリース。

• 初日売上 25万枚超
• 発売から約3週間で 60万枚突破（ハーフミリオン達成）

日本オリジナルアルバムとして、Stray Kidsの日本人気を数字で証明した作品です。

春：日本での存在感が日常になる

5月〜6月には、グループ初の日本冠番組『Stray Kids 東京ミッションツアー』 が放送。

音楽活動だけでなく、バラエティを通して親しみやすさとキャラクター性が広く浸透し、日本での認知層が一気に拡大しました。

夏：初の日本ドームツアーへ

8月16日から、「Stray Kids 5-STAR Dome Tour 2023」 を開催。これはグループ初の日本ドームツアーであり、一部公演は全国の映画館でライブビューイングも実施。

チケットが取れないグループ”として、日本のライブシーンにはっきり名前を刻みました。

秋：日本作品でミリオンという快挙

9月6日、日本1st EP『Social Path (feat. LiSA) / Super Bowl -Japanese ver.-』 をリリース。

• 初週売上 73万枚超
• Billboard JAPAN アルバムセールス 1位
• 日本作品として 初のミリオン認定
• K-POPボーイズグループ史上
  日本デビュー後、最速のミリオン達成

LiSAさんとのコラボも含め、Stray Kidsが日本の音楽シーンと完全に噛み合った瞬間でした。

年末：紅白歌合戦という国民的舞台

11月13日、NHK紅白歌合戦への初出場が決定。

当日は「CASE 143 -Japanese ver.-」 を披露し、Stray Kidsは年末の顔として全国区の認知を獲得します。
ここで初めて、「K-POPファン以外にも知られる存在」へと到達しました。

2024年：日本で“最大規模”を更新した年

春：ファンとの距離を縮める新たな挑戦

4月6日から、日本オフラインファンイベント「SKZ TOY WORLD」 を開催。
大阪・埼玉の2都市、全4公演という構成で、ドームとは違う距離感でファンとの関係性を深める場となりました。

4月：日本の大型アワードで大賞受賞

4月10日、Kアリーナ横浜で開催された「ASIA STAR ENTERTAINER AWARDS in JAPAN」にて、

• THE BEST GROUP
• ALBUM OF THE YEAR
• THE GRAND PRIZE（大賞）

を受賞。日本開催の授賞式で最高賞を受けたことは、Stray Kidsの日本での評価を決定づける出来事でした。

ドラマ主題歌でお茶の間へ

4月12日、デジタルシングル「WHY?」 をリリース。本楽曲は、フジテレビ系ドラマ『Re:リベンジ-欲望の果てに-』の主題歌に起用され、Stray Kidsの音楽が日本のテレビドラマと自然に結びつく段階へ進みます。

秋：日本アルバム『GIANT』で安定感を証明

11月13日、日本2ndアルバム『GIANT』 をリリース。

• 初週 44万枚超
• Billboard JAPAN
  「Hot Albums」「Top Albums Sales」1位
• オリコン週間アルバム 通算4作目の1位

先行配信された「NIGHT」「Falling Up」も含め、日本作品でも高水準のセールスを維持しました。

冬：スタジアムという次の景色へ

11月14日から、「dominATE JAPAN」 ツアーを開催。

• 全6公演
• 動員 31万5,000人

さらに翌年には、静岡スタジアム エコパで追加公演を実施。これはStray Kids初の日本スタジアム公演となりました。

日本編（2023〜2024）まとめ

• 日本アルバムでハーフミリオン・ミリオン達成
• 初のドームツアー成功
• NHK紅白歌合戦出場
• 日本アワードで大賞受賞
• スタジアム公演へ到達

この2年間でStray Kidsは、日本においてトップクラスではなく基準となる存在になりました。

デビューからの軌跡【日本編】2025〜2026年現在

2025年：日本での活動が多層化した年

年明け：アニメ×K-POPの象徴的コラボ

1月5日、
LiSAさんとフィリックスさんのコラボレーション楽曲「ReawakeR (feat. Felix of Stray Kids)」 がデジタルリリース。

本楽曲は、テレビアニメ『俺だけレベルアップな件 Season 2-Arise from the Shadow-』オープニングテーマに起用されました。

Billboard JAPAN「Japan Songs」では、6つの国と地域で1位を獲得。日本のアニメ文化と、Stray Kidsの世界観が自然に結びついた象徴的な一曲です。

春：日本の大型音楽番組へ

2月26日、テレビ朝日「ミュージックステーション SUPER LIVE 2025」に出演。

楽曲 「CEREMONY」 を日本のテレビで初披露し、日本の一般層へも現在のStray Kidsの音楽性を強く印象づけました。

初夏：日本作品でも異次元の数字

6月18日、日本3rdミニアルバム『Hollow』 をリリース。

• 初週売上 73万枚超
• 2025年度 初週売上成績2位

日本作品においても、ミリオン級に迫るセールスを安定して記録し、Stray Kidsの日本人気が完全に定着していることを示しました。

年末：日本の音楽シーンの常連へ

12月29日、日本テレビ「年間ミュージックアワード2025」に出演。

G-DRAGONさんらと共演し、年内ラストステージを飾ります。

さらに12月30日には「Music Bank in JAPAN」（事前収録分）が放送。Stray Kidsはこの時点で、日本の年末音楽特番に自然に呼ばれる存在となっていました。

音楽以外への広がり

2025年は、

• Netflixアニメ『ARCANE』関連テーマ曲
• 映画OST「SLASH」
• SKZOOポップアップストア展開

など、音楽×映像×キャラクターIPを横断した多角的な活動も目立った一年です。

2026年現在：日本でも体験型コンテンツの段階へ

Stray Kids "STEP OUT 2026"

「STEP OUT 2026」が示した次の展開

1月1日、公式YouTube・SNSにて「Stray Kids STEP OUT 2026」 動画が公開。この中で、

• 新アルバム
• 新ワールドツアー
• 6thファンミーティング
• SKZOO新企画
• ドキュメンタリー映画
  『Stray Kids : The dominATE Experience』
• 音楽フェス出演

など、2026年の大きな展望が一気に示されました。

日本初の大型展覧会開催

1月3日〜12日、日本初の展覧会「Stray Kids EXHIBITIONWe STAY, together”」 を大丸福岡天神店にて開催。

音楽・ビジュアル・物語を空間として体験できる展示は、Stray Kidsが“聴く存在”から“体験する存在”へ進化したことを象徴しています。（東京会場は1月30日から開催）

次のステージへ

2026年上半期には、

• 新アルバム
• 新ワールドツアー

が予定されており、日本でも次のフェーズに入る準備が整っている状態です。

日本編（2025〜2026 現在）まとめ

• アニメ主題歌・映画・Netflixなど映像分野へ拡張
• 日本作品でも高水準のセールスを維持
• 年末大型音楽番組の常連へ
• 展覧会など“体験型コンテンツ”に進出

Stray Kidsは日本において、「来日アーティスト」ではなく「日本のカルチャーの一部」として扱われる段階に入りました。

日本編・総括

2018年の初上陸から、2026年現在まで。

Stray Kidsの日本活動は、派手さよりも誠実さで信頼を積み、最終的に“国民的な存在感”へ到達した物語です。

そしてこの物語は、まだ続いています。

Stray Kidsはなぜ日本で強いのか？数字・感情・文化の3軸から読み解く理由

K-POPアーティストが日本で成功する例は数多くあります。
しかし、Stray Kidsほど 「長期的・多面的・安定的」 に支持を拡大しているグループは、決して多くありません。

CDは売れ、ライブは埋まり、ドームからスタジアムへ、さらにはドラマ・アニメ・展覧会と活動領域が広がっていく。なぜStray Kidsは、日本でここまで強いのか。その理由を、3つの視点から考察します。

日本市場を短期攻略しなかった姿勢

Stray Kidsの日本活動は、よくある「日本デビュー→即ドーム」型ではありませんでした。

• 2018年：イベント出演で認知拡大
• 2019年：小〜中規模会場で単独公演
• 2020年：コロナ禍でも音源で結果を出す
• 2021年：活動を継続し定着
• 2022年以降：アリーナ→ドーム→スタジアム

この流れは、日本のファン文化と非常に相性が良いものです。日本では「「ちゃんと積み重ねてきた」という物語が、長く支持されます。Stray Kidsは時間をかけて信頼を貯金してきたグループだったと言えます。

日本向けを丁寧に作り込んだ

日本オリジナル作品の作り方も、Stray Kidsが強い理由のひとつです。

• 日本語が不自然にならない歌詞
• 世界観を壊さないアレンジ
• 日本独自曲でも「Stray Kidsらしさ」を維持

『TOP』『ALL IN』『CIRCUS』『THE SOUND』『GIANT』など、どの日本作品も「翻訳版」では終わっていません。

さらに

• LiSAさんとのコラボ
• 日本ドラマ主題歌
• アニメOPテーマ

と、日本カルチャーの中心に自然に入り込んでいます。これは「日本で売れたい」ではなく「日本の文脈を理解しようとしている」姿勢が伝わるからこそ、成立しています。

日本のファンが最も共感しやすい物語を持っている

Stray Kidsの根本には、日本のファンが強く共感する要素があります。

• 自作・自己表現へのこだわり
• 失敗や迷いも隠さない姿勢
• 試行錯誤しながら前へ進む物語

これは、努力・継続・職人気質を重んじる日本的価値観と非常に相性が良いです。さらに

• 8人で続ける選択
• 再契約を選んだ決断
• ファンとの関係性を重視する姿勢

こうした要素が、「応援する理由」を消費ではなく関係性に変えています。

ライブ体験が“信頼を裏切らない

[LIVE] Stray Kids Japan Showcase 2019 “Hi-STAY”/ Astronaut

日本で強いアーティストの条件のひとつが「ライブで期待を裏切らないこと」です。

Stray Kidsは

• 音源との差がない
• 演出力が高い
• 体力・集中力が異常に高い

ドーム、スタジアムという大規模会場でも、「遠くても満足できるライブ」を成立させています。その結果、

• 口コミが広がる
• 初参加の満足度が高い
• リピーターが増える

という 日本市場で最も強い循環 が生まれています。

「推し活」が長く続く設計になっている

Stray Kidsは日本での推し活導線の作り方も非常に上手いです。

• 音楽 → ライブ
• ライブ → 映像作品
• 映像 → 展覧会
• SKZOO → キャラクターIP

応援の入口がひとつではなく、生活の中に複数の接点が用意されている。そのため「少し好き」→「気づいたら沼」という流れが自然に起きます。
これは短期的なバズでは作れない、長期運用型の強さです。

まとめ｜Stray Kidsが日本で強い本当の理由

Stray Kidsが日本でここまで支持されている理由は、

• 日本市場を理解した時間の使い方
• 妥協しない日本向け作品
• 共感されやすい物語性
• ライブでの信頼
• 推し活が続く構造

これらが重なり合い、「安心して推せるグループ」という評価を獲得しています。

だからこそ、Stray Kidsは日本で定着する強さを持つ存在になりました。そしてこの強さは、まだ更新され続けています。

日本推し活初心者向け完全ガイド：今からでも遅くないStray Kidsの楽しみ方

「最近Stray Kidsが気になってる」「日本でよく名前を聞くけど、何から追えばいいかわからない」そんな人のために、今日からできる日本向けStray Kids推し活ガイドをまとめました。

結論から言うと、 全部追わなくて大丈夫です。推し活は生活に合うペースが一番長続きします。

STEP1｜まずは日本作品から触れてみる

初心者さんにおすすめなのは、いきなり韓国全作品を追うことではなく、日本向けに作られた楽曲・アルバムから入ることです。

まず聴いてほしい日本楽曲

• TOP -Japanese ver.-（アニメ主題歌で入りやすい）
• Scars（感情に刺さる名曲）
• CASE 143 -Japanese ver.-（紅白で披露）
• WHY?（日本ドラマ主題歌）

「K-POPっぽさが強すぎない」のが、日本曲の良さ。
音楽として自然に入ってきます。

STEP2｜日本アルバムは最初はこれだけでOK

正直、初心者のうちは全部集めなくていいです。まずはこの2枚で十分👇

🔰 入門におすすめ

• THE SOUND
  → 日本での代表作・定番曲がまとまっている
• GIANT
  → 最近のStray Kidsがわかる現在地

「日本盤＝おまけ」じゃなく、ちゃんと作品として完成度が高いのがStray Kidsの強さです。

STEP3｜推しメンは決めなくていい

よくある勘違いですが、 最初から推しを決める必要はありません。Stray Kidsは

• 全員キャラが濃い
• 実力差で上下がつきにくい
• 見るたび印象が変わる

だから「箱推し → 気づいたら1人に落ちる」が自然な流れです。また1人に落ちて気づいたら箱推しになるパターンも多いです。

むしろ推しがコロコロ変わる時期も楽しい。

STEP4｜ライブは行けたらラッキーでいい

Stray Kidsの日本ライブは正直、倍率が高いです。

だから初心者さんは👇

• 当たらなくても落ち込まない
• まずは
  • ライブ映像
  • ライブビューイング
  • 円盤

で雰囲気を知るのがおすすめ。「行けない＝推し活失敗」じゃない。楽しめる距離感でOKです。

STEP5｜SKZOOは余裕があったら

SKZOO（公式キャラクター）は可愛いし、沼要素も強いけど…

初心者さんは 無理に集めなくてOK。

• まずは画像を見る
• 推しが決まってから考える

で十分。推し活は財布と心が元気な範囲がいちばん大事。

STEP6｜情報は追いすぎないが正解

Stray Kidsは情報量が多いです。だから初心者さんは

• 全SNSを追わない
• 全スケジュールを把握しない
• 「あとで知る」くらいでOK

むしろ追いすぎると疲れます。推し活は「楽しい」が最優先。

よくある初心者の不安Q&A

Q. 今からファンになって遅くない？

→ 全然遅くないです。
日本では今も新規STAYが増え続けています。

Q. 韓国語わからなくても大丈夫？

→ 問題なし。日本曲・日本字幕・日本番組だけでも十分楽しめます。

Q. お金かかりそうで怖い…

→ かけなくてOK。音楽を聴くだけでも立派な推し活です。

まとめ｜日本でのStray Kids推し活は優しい

Stray Kidsの日本推し活は、

• 入り口が多い
• 無理しなくていい
• 長く楽しめる

という点で、初心者にとても優しい環境が整っています。だからこそ、日本でここまで支持が広がった。まずは1曲、1本の映像、1つの記事から。気づいたら、ちゃんと沼はそこにあります。